FALLECIO FARAH ARMENTERO RODRIGUEZ (FARITA)

Por Lic. Adelaine Soto (Adela) 

Periodista y escritora cubano americana

Con inmenso dolor he recibido la noticia de la muerte de mi amiga y colega de la prensa independiente en Cuba Farah Armentero Rodríguez conocida ademas por Caruca.

Según supe en la manana de hoy a través del también colega Venancio Rodríguez su muerte se produjo en La Habana el 12 de diciembre del 2014, pero nadie antes había mencionado perdida tan dolorosa.

Farita como todos le decíamos, sufría de una penosa enfermedad que la fue apagando lentamente hasta los últimos momentos de su vida.

Para ella suplico a la providencia divina la recoja en su santo seno, porque ella se lo merece.

Nunca hubo en su rostro una muestra de dolor ni mal caracter a pesar de las innumerables piedras que surcaron su camino, ni cuando mas acosada y reprimida fue por los servicios de la Seguridad del Estado Cubana en su casa de la calle Acosta en Lawton, donde radicaba su agencia de prensa independiente.

En sus funciones de directora de la Agencia de Prensa Independiente Cubanet en La Habana, y Reportera de Radio Marti y otras agencias independientes del exilio,tuvo que solicitar refugio político, ella, su esposo ya fallecido e hijos para venir a tierra de libertad, primero a vivir al Norte de la Florida y posteriormente a Tampa donde transcurrió su enfermedad y últimos días.

Pero como toda madre había dejado en la isla a su hijo mayor Iván, el cual le era de gran preocupación, pero a pesar de haber hecho todos los tramites pertinentes no logro se hiciera efectiva la reclamación familiar antes de su muerte, y fue a morir junto a el cuando su corazón le anuncio la próxima y eminente partida.

Farita no solamente fue una luchadora inclaudicable de la Prensa Independiente en Cuba, sino una hermana, una amiga incondicional, por eso me duele tanto su muerte, mas el silencio que ha invadido promocionalmente su descenso ante los medios de prensa para los cuales laboro, y de aquellos que junto a ella lucharon por una Cuba Libre, y siempre tuvieron las puertas abiertas en su domicilio.

Farah Armentero Rdriguez fue periodista, maestra, artesana,articulista y nacio el dia 7 de diciembre del 1940 .

Amiga, Hermana, Colega, seguirás viviendo en la historia de la oposición cubana, y en el corazón de tus hermanos de lucha, Descansa en Paz.

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         Bosco, el perro que fue elegido alcalde

 

 

                                                   

Todo comenzó como una apuesta en un bar, como tantas otras que nacen tras una barra y unos cuantos tragos. Una noche de agosto de 1981, dos vecinos de la californiana población de Sunol  conocidos como ‘el honesto Paul Zeiss’ y ‘Wolf’ (de este último solo ha trascendido el mote que tenía) se encontraban enfrascados en una conversación sobre la necesidad de tener en la localidad la figura de un alcalde honorario y ésta acabó convirtiéndose en una discusión sobre quién de ellos dos conseguiría más votos en el hipotético caso de que se celebrasen unas elecciones municipales.

En el momento álgido del debate intervino Brad Leber, uno de los clientes del bar que estaban allí presentes, quien aprovechó para añadir más leña a la encendida conversación y no se le ocurrió otra cosa que decir a los presentes que, en unas elecciones, su perro Bosco conseguiría muchos  más votos que Zeiss y Wolf juntos.

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Lo que parecía que iba a quedarse en una absurda discusión, provocada por el ambiente etílico de una noche veraniega de copas, acabó convirtiéndose en todo un reto personal, decidiendo mover todos los papeles necesarios para poner en marcha unas elecciones en las que escoger a un alcalde honorario y así medir los índices de popularidad de los dos vecinos y el perro.

Y así lo hicieron. Montaron sus pequeñas campañas electorales e intentaron convencer a sus convecinos de que eran los candidatos ideales para representarlos en los actos institucionales.

Brad Leber hizo lo propio con su perro Bosco, pegando carteles y repartiendo octavillas en los que se podía leer el lema ‘Un hueso en cada plato, un gato en cada árbol y una boca de incendios en cada esquina’.

Cabe destacar que Bosco era perro sumamente popular entre los ciudadanos de Sunol, ya que, a pesar de tener propietario, siempre andaba campando a sus anchas por la localidad, acompañando a los vecinos en sus trayectos por la calle y haciendo todo tipo de simpáticas carantoñas propias de un can a cambio de un hueso.

Tal y como debéis suponer e indica el título de este post, tras celebrarse las elecciones el perro Bosco resultó el ganador por una inmensa mayoría de votos.

A partir de aquel momento se convirtió en el primer alcalde honorario de la población de Sunol, ocupando el cargo hasta el momento de su fallecimiento en julio de 1994.

Evidentemente era un cargo testimonial, pero en todos los actos públicos que se celebraron a lo largo de los 13 años en los que Bosco fue el alcalde honorario allí estaba él, ataviado con una pajarita y un lazo que lo distinguía como máxima autoridad municipal.

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Cuando Brad Leber tuvo que marcharse de Sunol por motivos personales llegó a un acuerdo con Tom Stillman, a quien le cedió la propiedad de Bosco, ya que nadie en la población quería que se lo llevase consigo.

 

Estatua de Bosco en Sunol (Wikimedia commons)El acto simbólico de tener en Sunol a Bosco como alcalde honorario no hubiese ido más allá si en 1989, seis años después de haber sido elegido, no se hubiese conocido la historia a nivel mundial a través de un artículo publicado en el diario chino ‘The People’s Daily’ en el que se criticaba ferozmente el modelo político de los Estados unidos en los que se permitía a un perro presentarse a unas elecciones.

Dicho artículo era consecuencia de la polémica surgida en aquella época durante las protestas de la Plaza de Tiananmen, las cuales pusieron a China en el ojo del huracán de las críticas mundiales hacia la gestión política de este país.

Pero la mofa realizada hacia Sunol y Bosco desde el periódico chino tuvo un efecto contrario, dándole a la población y al can una popularidad que hizo que docenas de medios de comunicación se interesasen por ese peculiar alcalde.

Tras el fallecimiento de Bosco muchos son los homenajes que se le han realizado por haber colocado a Sunol en el mapa y convertido a esta pequeña comunidad en uno de los lugares donde acudían centenares de turistas en sus vacaciones.

En 2008 se colocó una estatua de bronce que es visitada a menudo por los vecinos de Sunol, quienes recuerdan con cariño al que fue su mejor y más fiel alcalde honorario.

Cabe destacar que el hecho de que la elección se realizase para escoger a un alcalde honorífico se debía  a que Sunol era una pequeña comunidad rural sin valor jurídico, en la que residía menos de un millar de habitantes, y que dependía administrativa y municipalmente del  condado de Alameda. La primera colonia se fundó a mediados del siglo XIX cuando el barcelonés Antonio María Suñol se instaló en el rancho El Valle de San José junto a su familia, tras su llegada a los EEUU en plena fiebre del oro.

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El misterioso retrato de un hombre con anillo

Retrato conservado en el Thyssen (izda.) y grabado posterior, realizado por Faucci | Crédito: Wikipedia & British …

La Historia del Arte está repleta de ejemplos –hemos visto aquí más de uno en ocasiones anteriores–, de pinturas envueltas por un halo de misterio e interrogantes. Unas veces estos enigmas se deben a que desconocemos el significado exacto de la obra, otras –como es el caso que nos ocupa–, porque ignoramos la identidad del retratado y el sentido último del “acertijo” que presenta ante nuestros ojos.

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La pintura en cuestión, titulada Retrato de un hombre con una sortija (realizada hacia 1472-1477), se encuentra hoy expuesta en el madrileño Museo Thyssen-Bornemisza, y durante décadas se convirtió en motivo de debate y estudio para los historiadores del arte, principalmente por dos razones: la autoría de la obra y la identidad del modelo retratado en la pintura.

Hasta las primeras décadas del siglo XX, los investigadores solucionaron ambos interrogantes atribuyendo la pintura al pintor y orfebre boloñés Francesco Raibolini (1447-1517), también conocido como Francesco de Francia, que sería al mismo tiempo el retratado en el lienzo. Según estos autores, por tanto, la pintura que hoy se conserva en el Thyssen era un autorretrato de este artista.

Para apoyar su hipótesis, aludían al anillo que el hombre de cabellos cobrizos sostiene entre los dedos de la mano izquierda, mientras mira fijamente y con seriedad al espectador. En opinión de estos investigadores, el hipotético Francesco de Francia estaría mostrando al observador de la pintura una de sus obras maestras como orfebre, a modo de carta de presentación.

Durante años, esta explicación se dio por buena y gozó de éxito entre los historiadores, hasta que en los primeros años del siglo XX el estudioso Roberto Longhi descartó aquella hipótesis, señalando que ni el atuendo del modelo ni la tipología del retrato se correspondían con lo que cabría esperar en una obra de Francesco de Francia.

Detalle del anillo | Crédito: Wikipedia.

A su vez, Longhi aventuró que la autoría del lienzo había que buscarla en algún artista de la escuela boloñesa de Francesco del Cossa, o incluso en ese mismo artista, sin llegar a sugerir una identidad para el modelo que nos mira desde el cuadro.

La nueva hipótesis cuajó bien entre los estudiosos y, de hecho, el consenso actual coincide en señalar que fue Del Cossa quien pintó este notable retrato renacentista. Eso parece solucionar uno de los enigmas del cuadro pero, ¿qué sucede con el otro interrogante? ¿quién es el personaje que protagoniza el lienzo, sosteniendo un anillo en su mano?

A este respecto, tampoco han faltado hipótesis que intentan dar respuesta al “enigma”. Para algunos autores, se trataría de un retrato de un miembro de la poderosa familia Este, conclusión a la que llegan tras examinar la vestimenta del retratado y a la presencia del anillo, elemento relacionado con el emblema familiar de la famosa dinastía renacentista.

 

Retrato de Francesco d'Este, por Roger van der Weyden | Crédito: Wikipedia.Por otro lado, autores como el citado Roberto Longhi se preguntaron ya en la primera mitad del siglo pasado si el modelo desconocido era un novio o esposo mostrando al espectador la alianza de compromiso o de su próxima boda. En este caso, según Longhi, es posible que el lienzo hubiera estado acompañado originalmente por un retrato de la novia/esposa, al que se le habría perdido la pista.

Aún queda una última posibilidad: para algunos estudiosos, el anillo podría ser el premio obtenido por la victoria en algún torneo, como sucede por ejemplo en el Retrato de Francesco d’Este realizado en 1460 por Roger van der Weyden, y que se conserva en el Metropolitan Museum de Nueva York.

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En dicho lienzo, que muestra al miembro de la familia d’Este en una pose similar a la de nuestro protagonista, vemos también cómo el retratado sostiene en sus dedos un anillo –además de un pequeño martillo–, que al parecer alude a su victoria en una justa celebrada en la época. ¿Fue por tanto el retratado por Del Cossa un valiente y victorioso caballero, o un joven enamorado? Esa es una pregunta que, hasta la fecha, sigue sin respuesta.

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¿Tuvo Caronte, la gran luna de Plutón, un océano de agua líquida en el pasado?

Comparativa de tamaños Tierra-Luna, y Plutón-Caronte (Imagen Creative Commons)

Plutón, el que fuera ocupara el octavo lugar en la lista de planetas que recitábamos de carrerilla en la escuela, es ahora un planeta enano. Aún así, el interés de los astrónomos por este lejano mundo y su enorme (en comparación) luna Caronte no ha cesado. El año que viene, cuando la sonda de la NASA New Horizons llegue a aquellas distantes latitudes, podremos estudiar en profundidad algunos rasgos del pasado de Plutón y Caronte de mucho interés. De hecho, los astrobiólogos no descartan que Caronte, compuesta principalmente por hielo, no haya albergado en su pasado un océano de agua líquida subsuperficial, al estilo del que creen puede existir aún bajo el hielo de Europa o Encélado.

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¿Quién iba a pensar que en la luna helada de un plutoide situado a 29 UA del sol pudieron tal vez darse en su día las condiciones para que existiera agua líquida, y por tanto para que apareciera la vida? Para comprobar si así fue, la New Horizons tendrá que buscar unas grietas distintivas en la superficie de Caronte, similares a las que se pueden observar en Encélado o Europa.

Seguramente algunos os estáis pensando cómo pudo haber agua líquida a una distancia tan enorme del sol. Bien, el sol no es la única fuente de calor posible, también están los núcleos calientes de magma, o - como podría haber sido el caso en Caronte - el efecto marea.

Cuando la órbita de un cuerpo que gira alrededor de uno mayor es excéntrica (es decir, que no es perfectamente redonda) el satélite se acerca y se aleja del cuerpo al que orbita generando tensiones superficiales en ambos mundos. Pensad en una pelota de ténis a la que periódicamente apretamos con la mano y volvemos a liberar. La constante acción de la gravedad en un cuerpo satelital con órbita excéntrica hace que se flexione su interior y se estrese su superficie, generando grietas en el proceso.

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Caronte, que posee una masa de 1/8 la de Plutón, mantiene en la actualidad una órbita estable alrededor de Plutón, pero se cree que durante su fase de creación estuvo mucho más cerca de Plutón. Dependiendo de como fue evolucionando su órbita, especialmente si pasó por una fase de fuerte excentricidad, las fuerzas gravitatorias entre ambos mundos pudieron muy bien generar calor suficiente como para que existiera agua líquida bajo el hielo de Caronte durante mucho, mucho tiempo.

Superficie de Encélado, luna de Saturno, en la que se aprecian grietas. Imagen tomada por la sonda Cassini …

¿Cómo averiguar si esto fue así? Lo dicho, las grietas - caso de que las haya - podrían tener la respuesta. Y es que según un estudio basado en modelo informático creado por expertos de la NASA, cuyas conclusiones acaban de publicarse en la revista Icarus, el aspecto de Caronte tiene mucho que decir.

En palabras de Alyssa Rhoden, del Centro de Vuelo Espacial Goddard de la NASA y coautora del estudio: "Nuestro modelo predice diferentes patrones de fractura en la superficie de Caronte, dependiendo del grosor del hielo, la estructura del interior de la luna, la facilidad con la que se deforme, y la evolución de su órbita".

Así pues, solo queda esperar que las imágenes que obtenga la New Horizons de la superficie helada de Caronte nos saquen de dudas. De la aparición o no de grietas dependerá que la mayor de las lunas de Plutón pase a ser un objetivo astrobiológico.

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                      Cuando el cerebro te 'mata' de risa

 

Se llaman ataques gelásticos y cuando leas de qué van te producirán de todo menos risa. Se trata de un trastorno del cerebro que se suele detectar en los primeros meses de edad y que va asociado a la epilepsia. De hecho, lo que produce son pequeños ataques en los que la persona empieza a reír de manera descontrolada durante periodos de hasta más de un minuto. El cuadro es difícil de identificar, porque a menudo no se sabe si el niño ríe o llora y si lo hace de forma natural. En muchas ocasiones, los propios médicos confunden los ataques de risa con trastornos del comportamiento y no le dan la importancia que tiene.

El caso más reciente que hemos conocido es el de una niña boliviana de seis años, tratada por el médico José Liders Burgos Zuleta y documentada en la revista Ecancer. Como en otras ocasiones, los primeros médicos que vieron a la pequeña creían que simplemente se portaba mal o trataba de llamar la atención. "Consideraban que estaba muy consentida, loca e incluso poseída por el demonio", asegura el doctor. Afortunadamente los especialistas se dieron cuenta de que algo no era normal y descubrieron que la verdadera causa era un hamartoma, un pequeño tumor benigno que presionaba su lóbulo temporal.

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La palabra "gelástico" viene del griego "Gelos", que significa risa. El trastorno viene siendo observado desde la antigüedad, pero sigue siendo bastante desconocido. Los pacientes sufren ataques de risa muy extraños y que les dificultan mucho la vida. "No es siempre una risa de jajaja", asegura en Livescience el neurólogo pedriatra Solomon Moshé. "No hay felicidad en esto. Algunos niños pueden estar muy asustados". De hecho, si no se diagnostica y extirpa a tiempo, los niños sufren un retraso en su desarrollo, ven disminuido su cociente intelectual y llegan a la edad adulta con problemas de memoria, atención y otras capacidades.

La causa más común de los ataques son pequeños tumores benignos cerca del hipotálamo, aunque a veces aparecen en otras regiones. La solución no es demasiado complicada, pues con una simple operación quirúrgica para extraer el tejido dañado basta para que el paciente vuelva a la normalidad, como en el caso de la niña boliviana. Como el mal es difícil de identificar- a veces son ataques de llanto mezclados con la risa - los médicos piden a menudo a los padres que graben los ataques para comprobar de qué se trata. En Youtube podéis ver algunos vídeos de casos diagnosticados gracias a estas grabaciones pedidas por los neurólogos [aviso: no son muy agradables]. La intención de los especialistas, en cualquier caso, es mejorar el conocimiento de este trastorno paran que no los niños sean bien diagnosticados cuanto antes.

Referencia: Child with temporal lobe hamartoma: A to Z images and a case report (ecancer)

El pintor norteamericano John Pugh crea espectaculares murales que parecen cobrar vida. El artista chino Liu Bolin, también conocido como 'El Hombre Invisible', se ha hecho especialmente famoso por sus impresionantes fotografías en las que se camufla con el entorno y que ha llegado a exhibir en museos de todo el mundo.

Pon a prueba a tu cerebro. Rusty Rust, Liu Bolin, John Pugh... Genios cuyas imágenes son capaces de jugar con nuestra vista. El holandés Paul M. Baars ha recopilado en un libro las obras de varios de estos artistas capaces de engañar a la percepción humana.

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El ar

@Yah

ENTERATE. CINE

ndy García estrena película en Festival Internacional de Cine de Miami

 

Andy García comparte cartel con Michael Rispoli en la película ‘Rob the Mob’, dirigida por Raymond De Felitta. CORTESÍA / Millennium Entertainment

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En los últimos meses Andy García ha encabezado el elenco de varias películas, una serie de televisión y un cortometraje. Sin contar las tres producciones que aguardan por fecha de estreno. Pero su buena racha no lo hace dormirse en los laureles. Mientras ultima negociaciones para comenzar a rodar un proyecto bajo su mando , el actor voló desde Los Angeles para asistir al estreno de Rob the Mob (2014) en el XXXI Festival Internacional de Cine de Miami.
La función tendrá lugar en el teatro Olympia Theater del Gusman Center for the Performing Arts, el sábado 15, a las 7 p.m.
En la trama, inspirada en un hecho ocurrido hace 20 años, García interpreta a Big Al, viejo capo de la mafia víctima de una pareja de jóvenes delicuentes neoyorquinos.
“Desde que Raymond De Felitta me dirigió en City Island establecimos una relación muy creativa, y aunque el personaje no estaba muy desarrollado en el guión, cuando me lo propuso sabíamos que lograríamos algo juntos”, explicó el actor a el Nuevo Herald, quien se sumó al equipo en calidad de coproductor y tras varias reuniones con De Felitta y el guionista Jonathan Fernández, conformó el papel a su medida.
“Más que presentarlo como un mafioso me interesaba destacar su faceta de hombre de familia y la relación con su nieto”, señaló. “Quise revelar su afición a la cocina, su trayectoria como chef y cómo se transformó en quien era”.
Entre risas, García aclaró que nunca ha entrevistado a mafiosos, pero sabe reconocer las personas que se dedican a esa “profesión”, aunque traten de disimularlo.
En el caso de Joseph Massino, el personaje que dio pie a Big Al, el actor solo echó mano a algunos elementos reales y, para explicar cómo se vinculó a la mafia, le incorporó sus recuerdos de un chofer que conoció durante una filmación en Nueva York.
“La idea de que Big empezara repartiendo sobres Manila la tomé de ese chofer”, amplía. “Recuerdo que cuando me regresaba del set se detenía en ciertos lugares a entregar y recoger ‘algo’ que contenían aquellos sobres amarillos, lo que me pareció interesante añadir a la escena en que el personaje cuenta que entró a la mafia pensando que le aseguraría el porvenir a su familia”.
García define la relación actor- director como una exploración a través de múltiples tomas cuyo verdadero resultado definitivo se verá en la mesa de edición.
“El deber de un director es mantener la espontaneidad entre sus actores”, enfatizó el actor, quien no tiene problemas en dejarse dirigir, aunque ya se probó tras las cámaras en The Lost City (2005), algunos capítulos de las series Cold Case (2007) y George López (2007) y varios documentales.
“No me resulta difícil. Es un proceso muy sencillo”, precisó. “Como la mayoría de los directores con quienes he trabajado considera que lo más importante es escoger al actor apropiado, siempre me he sentido en libertad para crear mi papel”.
Sobre las estrellas que lo cautivaron en su niñez el actor mencionó a Sean Connery, James Coburn, Steve McQueen y Burt Lancaster. Luego comenzó a admirar a Marlon Brando y Peter Sellers hasta que vio The Godfather (I) cuando se hizo el compromiso de dedicarse a la actuación el resto de su vida.
Cuando se refirió a los maestros con quienes se identifica hasta hoy día García destacó a Hal Ashby y Francis Ford Coppola.
“Al me dirigió en 8 Million Ways to Die (1986), una de mis primeras películas”, recordó. “El tenía una filosofía muy similar a la mía, creía en el proceso de improvisación, y como fue editor, mientras más opciones le dabas, mucho mejor. Lo mismo ocurría con Coppola, quien reafirmó mi deseo de ser director después de trabajar con él en The Godfather III”.
García no solo es un enamorado del cine. Su pasión por la música se manifiesta cuando toca el piano, los bongós, escribiendo canciones –que piensa incluir en un disco– o dedicándole dos documentales a su ídolo, la leyenda de la música Israel López “Cachao”: Mi Maestro (2014) y Cachao... como su ritmo no hay dos (1993).
Entretanto, el actor se prepara para dirigir su segundo largometraje de ficción, Hemingway & Fuentes, coescrito con Hilary Hemingway, sobre la amistad entre el célebre escritor y Gregorio Fuentes, el capitán de su barco El Pilar.
“Estamos en la última face de financiamiento, Jon Voight y Annette Bening se han comprometido a trabajar en la película”, dijo el actor de 57 años, que integrará el elenco, tras revelar que su fascinación por el tema nace de su amor por la pesca, el libro El viejo y el mar y los relatos que les escuchó a quienes pescaron con ellos.
“Cuenta la anécdota que cuando Hemingway viajó a Cuba por última vez le entregó el barco a Fuentes y éste lo sacó del agua y nunca más pescó cuando el escritor murió”, dijo García. “Pienso filmarla en República Dominicana. Ojalá Cuba fuera libre para hacerlo allá”.

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ENTERATE...JAINISMO

E

l movimiento espiritual jainista vió sus primeras en el crisol del suelo Indio sobre el año 500 a.C., cuando Mahavira, el 24º profeta, le da una entidad definitiva. Si bien se acogen al jainismo pocos seguidores, unos dos millones, su influencia en la sociedad india actual y pasada es desproporcionada en relación a este número. Su éxito comercial es innegable, quizás debido a la estricta ética y honestidad con que rigen sus negocios.

Mahavira (El Gran Héroe) se llamaba Vardhamana, contemporáneo de Buda, con una historia muy similar a la suya, pues a los 30 años renunció a la vida principesca y se sometió a un severo ascetismo durante doce años. Iluminado, cambió el nombre por el de "JINA" que significa "el victorioso". Propagó su enseñanza durante más de 40 años y su doctrina se extendió por todo el nordeste de la India. Esta doctrina no es nueva, sino que recoge y sintetiza un sistema de creencias más antiguas; de hecho es considerado un "Tirthankara", (El que encuentra el sendero). Pronunció su último sermón en Patna y murió unos años antes de Buda.

 
Detalle en el templo de Ranakpur (Rajasthan)

Los maestros iluminados de la doctrina jainista son los Tirthankaras, los santos perfectos, los "elaboradores del camino", liberados del tiempo y del espacio con su karma extinto y los conquistadores de la máxima pureza. El Jainismo considera que han sido 24, pero solamente dos de ellos pueden considerarse no mitológicos, Parsva y Mahavira, el último de la serie de los profetas.

Surge como una conciliación entre hinduismo y budismo, y es considerado heterodoxo. En su tiempo fue una reacción a la tiranía y ritualismo brahmánico y contra su sistema de castas. Sus creencias afirman que el Universo es infinito y no fue creado por ninguna divinidad. También creen en la reencarnación y la salvación espiritual final. Son animistas, pues conceden un alma a todas las manifestaciones de la naturaleza, incluidas piedras, agua, y por supuesto todos los seres vivos. Su ascesis (Pueden llegar a la muerte por inanición), su no-violencia y una extremada tolerancia (consideran que la verdad no es absoluta), los ha llevado a concluir que ninguna religión tiene la verdad absoluta, ni siquiera la suya.

Para los jainistas, todo el mundo está animado y alentado por las mónadas vitales (entidades no visibles que componen el universo), en una continua transformación. En cada ser humano habita una mónada vital y el cuerpo es su vehículo. Las mónadas se colorean según los actos y el devoto debe tratar de des-identificarse plenamente de ellos, lo cual exige una severa disciplina, desapego, meditación y estricta moralidad que comporta el máximo respeto a todo ser sintiente. Eliminando el influjo del karma sobre la mónada, se consigue un estado de integración liberatorio. La soledad y el retiro, a fin de evitar la creación de karma, juegan un papel decisivo. Cuando la mónada se vuelve incolora y se libera, se diluye en la Mente Universal.

Un elemento decisivo en su búsqueda es el "ahimsa" (no violencia) o reverencia para cualquier tipo de vida, hasta tal punto obsesionados con esta idea, que es frecuente verlos con mascarillas para no tragarse ningún insecto, o barriendo el suelo que se abre delante de ellos. Por tanto son vegetarianos estrictos.

Después de la muerte del maestro Mahavira, sus numerosos discípulos, unos mucho más estrictos que otros en la observación de la doctrina transmitida, se dividieron (hacia el siglo primero d.C.).Así surgieron dos escuelas principales:

• Los "Digambaras" que son "Los vestidos de aire" (por el nudismo que practican), los que no poseen nada, de conducta ascética. Rechazan a las mujeres.
• Los "Svetambaras" "los vestidos de blanco", que admiten a las mujeres en la orden, y se muestran menos exigentes. Son los que cuentan con mayor número de seguidores en la India.

Construyeron templos muy notables por todos el país, y son especialmente famosos los de Khajuraho, Ranakpur, Jaisalmer, Mont Abu etc. El de Ranakpur es un impresionante conjunto de mármol blanco de calidad y finura extremas. Consta de cientos de columnas y decenas de maravillosas cúpulas, así como de numerosos pequeños santuarios en el interior del recinto que contienen imagenes en meditación de Adinath, algunos de una delicadeza exquisita con unos trazos ramificados de mármol en sin-fin (sin cruces ni cortes en el diseño). Las muchísimas columnas, son en general todas ellas diferentes en acabado, pero una de ellas es especial, está expresamente inclinada. Porque? Como nos explicó un monje del lugar, para recordar continuamente al mortal peregrino, que solo Dios es perfecto. En estos incomparables marcos, tienen lugar los fervorosos ritos jainistas, con la ofrenda de granos de arroz, frutas y flores, la recitación de mantras, el sonido purificador de las campanas y el corazón proyectado en el infinito.

Los fundamentos de la doctrina se recogen en una colección de libros sagrados escritos en jainita (dialecto indio): Son "LOS JAINA", considerados como la trascripción directa de las enseñanzas del profeta Jina. Destacan el "PRAVACHANASARA" (esencia de la exposición) y "TATTVARTHADHIGAMASUTRA" (aforismos y principios).